Эволюция русского портрета от парсуны до модерна; Спутник+, 2015

Книга состоит из 3 глав.Глава 1 показывает события истории русского портрета в период с 18 века до второго десятилетия 20 века,когда в результате социальных потрясений и последующего навязывания идеологии социалистического реализма в искусстве в определенной степени была искажена естественность эволюции русской живописи.Подробно разобраны особенности иконы,иконописного портрета,парсуны,эволюции последней и возникновения портрета,его дальнейшего развития.В познавательном процессе автор выделяет познавательную линию и познавательно-декоративную(в последнем случае художник ставил задачи преимущественно декоративного плана).Этот процесс автор разделяет на аналитический этап( где недостаточна естественная связь с окружающей средой),преобладание описательности,зачастую-детализации,идеализации героев и их отношений.В портрете внимание в основном к строению тела,фону,аксессуарам.Кипренский впервые в русской живописи достигает такой естественности,психологичности в портрете,когда образ естественно связан с окружающей средой.
Вторая глава излагает закономерности эволюции русского портрета.
Коссовский показывает,что естественность-главный вектор эволюции,и с появлением ее в портретах Кипренского наступает новый этап художественного познания-синтетический,в других жанрах он проявляется в работах Федотова и А.А.Иванова ближе к середине 19 века.
Автор характеризует дальнейшие изменения в портрете-усиление связи человека и природы,общая тенденция к обобщению и типизации.Возникают такие приемы как заострение,метафоричность,декоративная стилизация,отстранение,эстетическая игра.В начале 20 века художники часто прибегают к деформации.В книге разбираются причины и условия применения таких приемов,их особенности в творчестве разных художников.
В 3 главе автор проводит сравнительный анализ эволюции портрета в искусстве России и Западной Европы,показывает аналогичность процесса,определяемого познанием.
Книга Коссовского не только дает очень интересную и редко встречающуюся информацию о художниках и их творчестве,но и заставляет думать о тенденциях развития русской живописи,помогает разобраться в причинах многочисленных и интересных художественных явлений.Эстетическое наслаждение усиливают иллюстрации,где подобраны наиболее характерные примеры,подтверждающие основные наблюдения автора.